etalk [28-05-2020]

Brandon Flowers può anche essere una rock star, ma sta facendo la sua parte aderendo alle disposizioni della quarantena. Il cantante dei Killers è attualmente al riparo con la sua famiglia nella sua nuova casa a Park City, Utah, mentre dà i ritocchi finali al prossimo album della band, Imploding the Mirage, e coordina come può le apparizioni live da remoto.
Flowers ha chiacchierato con Lainey Lui di etalk (da remoto, ovviamente) sull’atmosfera del nuovo album, l’evoluzione della band dalla pubblicazione, nel 2004, del loro singolo di successo Mr Brightside, e che musica sta facendo ascoltare ai suoi tre figli.

Come stai?
Sto bene. Grazie per averlo chiesto. Di recente io e la mia famiglia ci siamo trasferiti in Utah e sono davvero fortunato perché abbiamo posti da visitare qui fuori, e mi piange il cuore per chi è bloccato nelle città o in spazi ristretti.

Stiamo tutti imparando a fare ogni cosa da casa. Parlando del tuo lavoro—quando stai dando i ritocchi finali ad un album—com’è stato per te fare questi aggiustamenti e pubblicare il tuo miglior lavoro?
Abbiamo lavorato a lungo su questo album e non sembra proprio che ci sarà un tour a breve, ma l’album esiste e ne siamo fieri. Stiamo dando i ritocchi finali adesso, ma lo stiamo facendo da remoto. Di solito sarei nella stessa stanza del mixer per partecipare attivamente mentre adesso lo sto facendo inviando messaggi dal telefono, ma stiamo arrivando alla linea di arrivo e non vedo l’ora che la gente lo ascolti.

Ho visto il rapporto sul progresso/lista delle cose da fare che avete postato sui social. È bello il fatto che condividete queste cose con i vostri fan e rivelate il lavoro che serve in una cosa simile. Qual era la vostra intenzione?
Sì e magari dare a qualcuno di questi mixer una piccolo pedata [ride]. È un po’ entrambe le cose. È da poco che cerchiamo di essere più coinvolti nei social media. La nostra band è stata lanciata nel 2003, prima che ci fosse tutto questo, quindi abbiamo ancora un piede nel passato ma stiamo cercando di dirigerci verso il futuro.

Beh, nel presente c’è il nuovo singolo, Caution. Cosa significa questa canzone per te? Quando capisci che una canzone è pronta per essere una canzone dei Killers?
Credo che Caution rappresenti l’avere i mezzi necessari per ascoltare l’angelo sulla spalla, così la vedo io—anche se quell’angelo ti sta dicendo qualcosa che non vuoi necessariamente ascoltare. Nel mio caso dovevo andarmene da Las Vegas e portare la mia famiglia da qualche altra parte. È stata una decisione difficile da prendere ma mi sta ripagando adesso e sono grato di aver ascoltato quella voce. Come facciamo a sapere quando una canzone è una canzone dei Killers o quando è finita? C’è una sorta di speciale polvere magica che credo esista nelle canzoni dei Killers, e sappiamo quando una canzone rientra nell’atmosfera di un album dei Killers. Caution dà proprio la sensazione di una canzone dei Killers.

La descrizione della canzone mi porta al titolo dell’album: Imploding the Mirage. Quando penso a voi e alla parola “miraggio,” penso ovviamente a Las Vegas e al Mirage—c’è una connessione all’allontanarsi e ricominciare daccapo?
Sì. Siamo cresciuti con punti di riferimento e pilastri della nostra vita fatti implodere e posti in cui i nostri nonni hanno lavorato—li hanno ridotti in macerie e poi costruito qualcosa di più grande e splendente sopra. Ha un impatto, credo—sulla psiche e forse su come vedi la vita, e so che ha qualcosa a che fare su come funziona la nostra band. Così ho voluto trovare un modo per incorporarlo nel titolo dell’album. ed era perfetto. Il Mirage era perfetto—sta ancora in piedi; è ancora lì ma mi piace il doppio significato.

Puoi parlare di queste leggende—la canadese k.d. lang, Lindsey Buckingham—che partecipano all’album e cosa significhi per te?
Ho sempre amato la voce di k.d. lang e abbiamo questa canzone intitolata Lightening Fields e sulla copertina dell’album ci sono una divinità celeste uomo e una donna, e volevamo davvero incorporarvi una componente femminile. Così abbiamo k.d. e Natalie dei Weyes Blood e le Lucius—abbiamo parecchi ospiti. e anche solo avere Lindsey Buckingham in studio è stata una gioia. Quando penso ai Fleetwood Mac e agli Eagles—hanno catturato lo spirito del Sud Ovest così bene, hanno qualcosa di speciale. È un’icona americana e averlo in studio a suonare—è come se suonasse rotolacampo e cactus saguaro, è fantastico.

Quando guardi indietro all’estate del 2004, l’anno in cui sono stati pubblicati il primo album, Hot Fuss, e il singolo Mr. Brightside, ti ricordi chi eri e a cosa pensavi in quel momento?
Tutto era completamente nuovo. Ci siamo fatti il passaporto per la prima volta, abbiamo avuto il cellulare e viaggiavamo in nuovi Paesi e facevamo interviste. Mi ricordo che non ero per niente preparato a fare interviste—non è ciò a cui pensi quando stai in un garage a scrivere canzoni. Ma era tutto così entusiasmante! Ogni giorno c’erano nuove statistiche o qualcuno che adoravamo che ci chiedeva di aprire i concerti, era entusiasmante. Anche adesso lo è, ma quello è stato un periodo folle.

I Killers sono sempre stati una band piuttosto attiva in tour, connessi con il proprio pubblico e portando la musica live in giro per il mondo. Dato che non è un’opzione percorribile adesso, cosa pensi dell’industria musicale in generale e del suonare di nuovo dal vivo?
Fa capire quanto diamo per scontato le nostre libertà, le cose che facciamo di solito, e i momenti di comunalità. Alcuni dei migliori momenti della mia vita prima di far parte di una band sono stati ad un concerto. adesso molti momenti in cui sono sul palco sono diventati speciali. Quindi mi sento molto nostalgico anche se questa situazione non dura da molto. Ma mi sta facendo capire quanto siano preziosi.

La vostra canzone The Man (2017) è uscita in un momento in cui si parlava molto della mascolinità e tu cantavi di rimorso e di una definizione ormai passata di mascolinità. Non hai mai la sensazione di essere troppo vulnerabile quando scrivi i testi?
Devi essere in grado di allontanarti abbastanza da fare in modo che le persone possano collegarsi alle proprie esperienze. e credo di aver mantenuto l’equilibrio meglio che potessi. Forse a volte mi addentro un po’ troppo nel sentimentalismo, ma è una parte di ciò che sono. Ne sono assolutamente conscio e consapevole e sono un po’ più un libro aperto rispetto all’artista rock medio.

Un’altra canzone intitolata The Man di Taylor Swift, è uscita di recente ed è quasi la compagna della vostra canzone. La cosa ti ha sorpreso?
Non so se conoscesse la nostra, ma la sua parla un po’ dello stesso argomento. Quindi abbiamo avuto un’idea simile.

Cosa stai ascoltando durante la quarantena?
Mi sono rivolto ad artisti collaudati ed affidabili. Sono sempre alla ricerca di qualcosa di nuovo ma… è divertente—mi trovo nella stessa area in cui sono cresciuto e mi sono innamorato della musica. Quindi sono più propenso ad ascoltare quella musica e mio figlio ha 12 anni adesso, quindi ha più o meno la stessa età di quella che avevo io allora, e gli sto facendo ascoltare la musica dei Cars, di Howard Jones, dei New Order e simili. Ma poi nel mio tempo libero mi sto appassionando a John Prine e Bob Dylan e simili.

I tuoi figli ti consigliano tanta musica quanta tu ne consigli a loro?
No, non lo fanno. Non sono alla ricerca o risucchiati da niente in particolare, quindi spero che riuscirò a modellarli nelle persone che vorrei fossero [ride].

I Killers sono i primi artisti a suonare per etalk Open House. Per te, com’è stato lavorare a questo tipo di live da casa?
È stato divertente. La prima volta che abbiamo suonato “Caution” è stato nel mio bagno con me e Ron—il nostro batterista è alla chitarra e l’abbiamo suonata in bagno. Ci ha costretto a essere creativi e prendere le canzoni in mano in modo diverso. La versione che faremo per voi è una versione un po’ più live e Ronnie è alla batteria, il suo posto. Ne siamo entusiasti.

Fonte // etalk

Condividi